lunes, 27 de agosto de 2012

Lorca poeta gallego







Manuscrito


El 27 de diciembre de 1935 el editor Anxo Casal, que muy poco tiempo después iba a sufrir el mismo trágico destino que García Lorca (fue fusilado en Galicia en 1936), terminaba de imprimir en Santiago de Compostela el volumen 73 de la Editorial Nós. Así nacían los “Seis poemas gallegos” de Federico García Lorca. El libro llevaba un prólogo de Eduardo Blanco-Amor, escritor gallego que, de cuyas palabras, iba a desprenderse asimismo un misterio: ¿Cómo logró Lorca hacer, en una lengua que no era la suya, una creación poética tan magnífica? Quizá la increíble capacidad de captación del autor sea la respuesta mas acertada, aunque gallegos como Guerra Dacal o Eduardo Blanco-Amor, pueden haber hecho correcciones lingüísticas al texto.


Eduardo Blanco-Amor afirmó que solo conservó los originales y los facilitó en 1935 para suedición. Conservó Eduardo un montón de versos escritos en el reverso de facturas de hotel y de sobres amarillentos. Guerra Dacal  decía al respecto: “Sobre los poemas gallegos de Federico, mi intención fue de servirle de diccionario viviente y -si me es permitido al decirlo- poético y discriminativo. El me decía un verso en castellanoy yo lo traducía libremente al gallego buscando, como es natural, las palabras que a él mas pudieran impresionarle por colorsonido y evocación mágica. Si no le gustaba alguna -pura y simplemente en un juicio poético inmediato- yo le daba otra en opción, y él, augustamente, elegía la que le salía de los cojones líricos".

Lorca logró expresar como nadie el universo gallego. Se enamoró de Galicia en su juventud, visitó esa tierra en años estudiantiles y nos dejó páginas de su mejor prosa dedicadas a dibujar el paisaje, cantar las mansas lluvias y la mirada triste de sus habitantes. Escuchó el habla de la tierra, que no podía entender cabalmente y su musicalidad seguramente le cautivó. Los títulos de estos poemas son: “Madrigal á cibdá de Santiago”, “Romanxe de Nosa Señora da Barca”, “Cantiga do neno da tenda”, “Noiturnio de adolescente morto”, “Canzón de cuna pra Rosalia Castro, morta” y “Danza da lúa en Santiago”

viernes, 24 de agosto de 2012

Chove en Santiago

                                                                                 E.V.Pita (Santiago, 2011 )



Llueve en Santiago
mi dulce amor,
camelia blanca del aire
brilla entenebrado el sol.
Llueve en Santiago
y es noche oscura
hierbas de plata y sueños
cubren la desierta luna.
Mira la luna en la calle
queja de piedra y cristal
mira el viento perdido
sombra de tizna de tu mar
Santiago, lejos de tu sol.
agua de la mañana temprana
tiembla en mi corazón.
                  Seis poemas gallegos 
http://www.youtube.com/watch?v=fnz3BoxRFh4

miércoles, 15 de agosto de 2012

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Cuando llueve comparto mi paraguas, si no tengo paraguas, comparto la lluvia.


Chove en  Santiago

jueves, 9 de agosto de 2012

Mark Rothko, Naranja, Rojo y Amarillo

Naranja ,rojo y amarillo
Tres cuadros borrosos, así describen los protagonistas de la serie de televisión ‘Mad men‘  una pintura del artista Mark Rothko. Aunque resulte una forma demasiado simple de describir una obra de arte, la peculiaridad de muchos de los cuadros de este pintor expresionista es precisamente esa: sus pinturas transmiten algo, no lo cuentan.

Su primera exposición propia en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York tuvo lugar en el año 1961, por lo que no es casual su inclusión en la trama de ‘Mad men‘...poco más de un año después (en torno a 1963), un cuadro de Rothko reposaría en las paredes de una de las agencias de publicidad más importantes de la ciudad, según los guionistas de esta galardonada serie de televisión. Aunque no es fácil comprobar este dato, no sorprendería que Sterling & Cooper quisiese contar con uno de estas obras porque, más allá de su valor artístico, el co-director de la agencia sabía bien que ese cuadro iba a valer “el doble en Navidad”.
Rothko
Nacido en Rusia bajo el nombre de Marcus Rothkowitz,  se hizo famoso en el campo del expresionismo abstracto aunque se resistía a utilizar éstos términos para describir su obra. Inicialmente consistía en arte con mayor tendencia figurativa, incluyendo figuras mitológicas pero luego empezó a experimentar (en los años 40 y 50) con el estilo por el que se lo reconocería mundialmente y con el que alcanzaría su madurez artística: los campos rectangulares de color.
MAGENTA, BLACK, GREEN ON ORANGE   
La obra Naranja, rojo, amarillo, de Mark Rothko, ha sido la estrella de una subasta de arte contemporáneo y de posguerra celebrada en Nueva York por la casa Christie's, alcanzando un precio de 86,8 millones de dólares.
"Este cuadro de Rothko, que data de 1961, es una obra maestra que ha atraído la atención de mucha gente por su valor y belleza", "La extraordinaria escala y la fuerza de la paleta de esta obra sublime son la esencia de la profunda visión de Rothko", ha explicado  Laura Paulson, directora de la venta.
El cuadro más importante del artista estadounidense (1903-1970), vendido en 2007 por 72,8 millones de dólares (56,10 millones de euros), es la"personificación" del arte de Rothko, según Paulson, quien ha añadido que "en él se recrea una experiencia que invoca lo trascendental".

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